（摇滚诗人版）
胶片嘶鸣着卷过1971年的雪松树脂味，尼尔·杨的破木吉他剐蹭着黄金时代的锈。导演乔纳森·戴米用16毫米镜头剖开《Heart of Gold》的胎衣——纳什维尔莱曼礼堂的穹顶下，褪色牛仔裤裹着加拿大荒原的风霜，和弦里迸出未驯服的野狼。那些被磁带吃掉的即兴嘶吼，比公告牌榜首更接近灵魂的裂痕。
（迷影札记版）
当戴米的镜头潜入《After the Gold Rush》排练现场，我们突然看懂：杨皱起的眉间沟壑里，藏着整个垮掉一代的矿脉。胶片颗粒在「Southern Man」的滑弦中跳动，像曝光的理想主义底片。这不是演唱会纪录片，是给摇滚亡灵招魂的磷火。
（乐评人锐评）
注意3分22秒：杨突然掐灭烟头砸向监听音箱，即兴改词「Look at Mother Nature on the run...」——七十年代环保预言就此诞生。戴米捕捉到艺术家用D调布鲁斯对抗工业文明的刹那，比任何传记片都锋利。